A Vizuális Művészeti Intézetről

A két és fél évszázados egri felsőoktatásnak közel hetven éve szerves része a művészeti oktatás. Az 1948-ban alapított tanszék arculatát a 90-es évek elejéig a rajztanárképzés határozta meg kétszakos pedagógusképzés keretében. 1993-tól az oktatás specializálódott, és rajz-vizuális kommunikáció szakká alakulva immár teljes egészében a vizualitás köré szerveződött a képzés. 2007-től a bolognai rendszer szerint folyt az oktatás három alapszakon: képi ábrázolás (festő és grafikus szakiránnyal), elektronikus ábrázolás (elektrográfia, webdesign, képanimátor szakiránnyal), illetve plasztikai ábrázolás (természetművészet) szakon. 2013-tól elindult a tervezőgrafikus-művész mesterszak. 2016 júliusában egy évszázados álom beteljesüléseként maga az intézmény alakult át egyetemmé Eszterházy Károly Egyetem néven.
2017-től tervezőgrafika alapszak is tartozik az intézet képzési palettájába. Ez az év azonban más komoly változásokat is hozott: a 2009-ben létrejött Mozgóképkultúra Tanszék csatlakozott a Vizuális Művészeti Intézethez. A felsőoktatási képzési rendszer módosulásának köszönhetően ugyanis a „képi ábrázolás” szak helyébe a „képalkotás szak” lépett, s ennek az új szaknak a szakiránya lett a mozgóképkultúra és médiaismeret is. E változás eredményeként a 2015-ben létrejött Vizuális Művészeti Intézetet immár három tanszék alkotja: a Képzőművészeti Tanszék, a Média és Design Tanszék, valamint a Mozgóképkultúra Tanszék.
Amint e rövid történeti áttekintésből is kitetszik, a nagy hagyományokkal rendelkező egri rajztanárképzés az elmúlt évtizedben jelentősen átalakult, és a művészetközvetítés tágabb keretei között a művészképzés irányába mozdult el. Ennek köszönhetően több választási lehetőséget is tudunk biztosítani hallgatóinknak a vizuális oktatás területén, a klasszikus képzőművészettől a tervezőgrafikán át a filmkészítésig.

Az Intézet egyre bővülő infrastruktúrájára támaszkodva, célunk olyan magasan kvalifikált szakembereket képezni, akik autonóm alkotóként megállják helyüket a szakmai erőtérben, oktatóként pedig a vizualitás kérdéskörét a hagyományos rajztanári szintnél átfogóbban ismerik, felkészültek mind az oktatás, mind a kreatív ipar területén újonnan jelentkező igények kielégítésére.

Meggyőződésünk, hogy csak szilárd szakmai tudással bíró, a legújabb technikákat ismerő és alkalmazni tudó, a kortárs művészet kérdéseire érzékenyen reagáló, kreatív alkotó emberek tudnak megfelelni e kitűzött célnak. Éppen ezért a képzés folyamán a kreatív gyakorlatok mellett szigorúan megköveteljük a klasszikus rajzi és szakmai tudást, a legújabb technikai eszközök magabiztos használatát, az elméleti ismeretanyagok tekintetében nemcsak a művészettörténeti, filmtörténeti jártasságot, hanem a kortárs művészetelméletben való tájékozottságot is elvárjuk. E sokrétű tudás birtokában válhatnak diákjainkból olyan szakemberek, legyenek művészek, kreatív szakemberek vagy tanárok, akik magabiztosan tudnak majd dönteni a pályájukat érintő szakmai kérdésekben, és ami a legfontosabb, alkotói, oktatói tevékenységüket nem szakmai hiányosságból fakadó bizonytalanság határozza meg.

Tudatában vagyunk annak, hogy oktatói és szervezői munkánk messze túlmutat az itt töltött 3 vagy 5 éven, sőt diákjaink szakmai sikerességén is. A nálunk végzett hallgatók művészként, pedagógusként nagymértékben befolyásolják majd egy közösség, egy térség több generáción átívelő vizuális kultúráját. Ők lesznek a minket körülvevő tárgyak és vizuális világ tervezői, alkotók, filmkészítők, akik egész vizuális környezetünket kialakítják. Ők fogják tanítani a következő generációkat esztétikai érzékenységre, vizuális igényességre és az adott kor művészetének befogadására való nyitottságra.

Az Intézet tanárai az oktatói munka mellett kiemelt hangsúlyt fektetnek arra, hogy hallgatóinknak lehetőségük legyen kontextusba helyezni saját munkáikat, elért eredményeiket. Ennek érdekében építettünk ki szakmai kapcsolatokat hazai, határon túli, európai és távol-keleti oktatási és művészeti intézményekkel. Ezeknek az együttműködéseknek köszönhetően számos hazai művésztelepre, kiállításra, filmszemlére, nagyváradi, kolozsvári, kassai művészeti intézményekbe, valamint indiai, tajvani, indonéz, koreai és japán egyetemre jutottak el diákjaink tanulni, alkotni, kiállítani. E kapcsolatrendszer természetesen a kölcsönösség alapján működik, és a partnerintézmények hallgatóit, tanárait Intézetünk is vendégül látja: sokan jönnek hozzánk féléves periódusra tanulni, vesznek részt az általunk szervezett művésztelepeken, kiállításokon, filmes workshopokon. Ezek a lehetőségek hatalmas motivációs erővel bírnak, nagy lendületet adnak a mindennapi munkához. Azok a hallgatók, akik teljesítményük alapján részt vesznek ilyen kiemelt eseményeken, azon túl, hogy nemzetközi környezetben, vagy akár az ország legrangosabb intézményeiben megmérettethetik magukat, egy olyan szakmai kapcsolati háló részévé válnak, melyből egy életen át profitálhatnak.

Csontó Lajos, habil.
egyetemi docens
intézetigazgató